電影美術師的天地

青年朋友們，奉獻給你們的這冊小書，是講述電影美術創作的。其中，當然要涉及到銀幕造型。 當今的時代，是活躍、蓬勃、奮發向上的時代，各種信息正以新的速度和新的形式傳遞著。有鑒于此，作者不打算對有關電影美術的定義、職責范圍等，做些“學究式”的介紹；也沒有寫成一部電影美術創作的理論專著的奢望，只是想在講述電影美術創作的同時，順便談及一些藝術欣賞方面的意見。這樣，或許會給這個較為枯燥的論題，添些趣味。 實在說，我國的電影美學研究

電影表演心理研究

日美歐比較電影史

山本喜久男(1931～),日本早稻田大學文學系教授:本書是用歷史比較方法進行電影研究的成功嘗試。主要論述從電影開創之初到1940年,日本電影在歐美電影的影響下發展、獨立的過程...

光影譯庫:伊文思與紀錄電影

　《伊文思與紀錄電影》收錄了世界各國著名學者（如比爾·尼克斯等）和伊文思研究專家（如吳沃·托馬斯等）從社會、審美等方面研究伊文思紀錄電影的15篇文章。文章的研究范圍從伊文思創作的第一階段“電影詩人”時期的《橋》、《雨》一直到封鏡之作《風的故事》。書中還收入伊文思1931—1963年間寫作的9篇文章，這些論文在歐洲也屬于首次整理發表。本書還附錄了伊文思的生平與創作年表等資料。...

世界電影鑒賞辭典(續編)

她，是一座特別的電影院，正上映著百年來200部世界著名電影。她，是一位博識而熱情的藝術向導，將帶你漫游萬花筒般的銀色世界這里有你一往情深的老龍：《漁光曲》《亂世佳人》《魂斷藍橋》。這里有你渴欲識荊的新知：《悔悟》《夜間守門人》《薩羅》。這里悲劇、嘉劇、正劇同臺演出，展示著世界風云，人生百態：《戰艦波將金號》震撼了全球，《偷自行車的人》訴說著生活的艱辛，《教父》是罪惡的化身，《再見，孩子們》道出了對和平的渴望，《幸福的黃手帕》則在為美和

當代世界電影文化(1990-2000)

論電影藝術

中國電影與意境

本書主要從中國傳統藝術與美學所追求的意境的角度來研究中國電影藝術，涉及電影藝術的編劇、導演、表演、攝影、錄音和美術等方方面面，但更側重于從意境的角度來研究中國電影的劇作藝術。本書凝聚了兩位作者多年來在北京電影學院從事教學及研究的心得體會，全力探究和闡發中國電影的意境之美，集中論述了意境與中國傳統詩學、西方現代詩學，以及意境與電影時空、電影畫面、電影聲音、電影敘事和電影風格等諸多饒有興趣的電影美學問題...

海上浮世繪-文華影片公司初探

這本書是一個階段性的總結，也希望能夠引起更多的人關注中國早期電影公司及其成就，從這一視角望去，我們可以看到中國電影歷史上更多值得探究的東西，包括中國早期電影文化實質。...

窮途末路的電影

《窮途末路的電影》為我們講述了八位藝術家在四十年之間為美國獨立電影注入的生機與活力。每一位影人的生活，每一位影人的作品，都會讓我們的目光重新聚焦在紐約和舊金山那些曾經為藝術而爭論不休的騷動場面。講述了許多偶然間發生的奇妙故事，講述了那些游走在社會指責邊緣的生命，以及為一種藝術形式的發展所付出的努力與堅持。 書中內容一共分為八個部分，分別介紹了美國的八位先鋒電影人及他們的生平。本書從一個側面反映了美國近二十年來的先鋒電影發展狀況，在內容

電影化的想象

《電影化的想象》列舉大量英美現代著名作家的作品,分析了戲劇與電影、小說與電影在創作與改編過程中相互關系及成功和失敗原因...

電影學:基本理論與宏觀敘述

本書為國內第一部比較嚴格遵循學科劃分原則而完成的電影學著作，本書在闡述電影學的產生與確立的歷史沿革和重要意義的基礎上，全面論述了電影學研究的基本構架，概要介紹了電影九大下屬分科（電影哲學、電影美學、電影藝術學、電影心理學、電影社會學、電影符號學、電影經濟學、電影史學和電影批評研究）的主要研究方向與研究內容。在介紹中注意吸收國內外電影研究的已有成果。在許多方面都包括了作者的創造性研究...

影片的美學

本書研究了當代電影的基本理論問題,從電影形象和電影語言的特性、銀幕的假定性到藝術方法這一極重要的理論問題,對影片的結構、電影劇本、電影與技術進步、現代主義美學等分別進行了闡述...

1896-1949-中國早期滬外地區電影業的形成

世界電影鑒賞辭典(三編)

她，是一座特別的電影院，正上映著百年來171部世界著名電影。她，是一位博識而熱情的藝術向導，將帶你漫游萬花筒般的銀色世界。這里有你一往情深的老友：《春朁》、《茶花女》、《靜靜的頓河》。這里有你渴欲識荊的新知：《綠卡》、《辛德勒的名單》、《被告山槓爺》。這里悲劇、喜劇、正劇同臺演出，展示著世界風云，人生百態……總之，一冊在手，洋洋大觀，既為你品味多種風格流派的影片，提供了豐富資料，又為你的生活平添了無限風采...

電影劇作：教學、創作及理論

本書主要介紹了電影藝術特性、電影與文學、電影劇作研究、電影風格流派研究、名家名作賞析等內容。...

1990-2007年-電影城市:中國電影與城市文化

電影劇作的行動統一論

本書圍繞著電影藝術學的本質探研這個目標，將目光鎖定在電影劇作的整合機制上，試圖探索出電影獨立于其他藝術門類、更超越一般電影視聽形態的——電影藝術層面上的藝術本體規律。 本書力圖重新樹立電影在精神層面的主導性——即在包括電影文化、電影的流通放映、電影商業以及電影社會學和心理學批評等所有分支領域在內的大的電影學范疇當中，電影藝術學仍然占據主導地位；電影劇作思維和基礎的電影劇作形態仍然決定著一切電影分支學科的源出…...

1977年以來中國喜劇電影研究

故事策略 電影劇本必備的23個故事段落

不管你是剛開始寫故事還是你已經有了一些劇本或小說的創作經歷,本書都將為你提供一個創建強有力的電影故事的全新方法,這將使讀者、代理人、制片人和觀眾都為之入迷。美國資深編劇和大學教授埃里克·埃德森(Eric Edson)揭示了在任何一個成功的電影劇本中都會用到的23個環環相扣的段落,以此創建動態且真實的主人公和吸引人的、情感注入的情節。 歸根結底,電影成功的原因就是它們基于相同的故事結構。不管是《盜夢空間》、《阿凡達》、《黑暗騎士》、《朱

外國電影史

本書作者首先明確指出電影作為20世紀科學技術產物的特點。書中還指出，電影的美學是建立在科學技術的基礎上的。作者強調了在各個歷史階段，記錄電影的發展，尤其是幾次大的記錄電影運動，對故事電影的發展的重大影響，以及各時代的流派的一脈相承的關系。對好萊烏電影的發展是從電影工業的發展來討論的。這是完全準確的。另外，把前蘇聯最早期的電影大師門，如愛森斯坦、普多夫金等人的電影活動歸為20年代先鋒主義電影運動的一個重要分支，也是非常重要的。長期以來，

影像·探索人生-對話新銳導演

本書分為兩部分。新銳影人訪談：所收錄的徐靜蕾、陸川、王小帥、賈樟柯、霍建起眾多新銳導演的影像人生訪談錄。新銳影人研究：主要收錄的是新銳導演對電影行業的一個學術理論研究，順帶闡明自身的一些電影觀點。 這是對中國新銳影人影片的全面歸檔。本書所收錄的徐靜蕾、陸川、王小帥、賈樟柯、霍建起眾多新銳導演的影像人生訪談錄，這些新銳導演是現階段活躍在中國電影界的年輕血液，最具活力一代。展示給讀者的訪談記錄大多是第一次國內公開發表，可以說這是

品讀電影世界

給點陽光就燦爛-新中國電影60年的另類敘述

《給點陽光就燦爛:新中國電影60年的另類敘述》內容有：溫飽之后，讓窮人有夢、中國影人的“熱臉”與奧斯卡的“涼屁股”、不讀《給點陽光就燦爛:新中國電影60年的另類敘述》的N個理由、我胡漢三又回來啦等...

探尋:中國電影的本土化與類型化之路

中國電影曾經歷三個輝煌期，但輝煌的背景卻呈現出全然不同甚至是斷裂的底色。本書從支配電影誕生的藝術意志入手，針對新中國建立前、新中國成立后至改革開放前，改革開放至今三個階段的中國電影進行了分析，指出電影作為進入工業文明時代以來唯一的集體感知對象在這三個時期所起的獨特引導作用，及其在電影本土化和類型化方面產生的深刻影響，通過梳理中國電影獨特的發展道路，分析其在產業化之路上出現創意?；�导{畈惚塵壩敫�瘪x��?，嘗試探尋當前中國電影進入產業化時代

燈光師圣經:電影照明的器材、操作與配電

燈光師圣經》是一本百科全書式的影視照明專業教程，應一名新手照明電工到全面的燈光師的職業成長之需，介紹了當今電影工業中用到的每一類燈具，并結合數據、圖表和手把手的指導，教你如何運用設備和工具達到為一場戲的情境創造理想的照明效果。本書出版二十余年，歷經四次修訂，長銷不衰，被好萊塢工會指定為燈光培訓教材，是供攝影師、燈光師、照明電工片場查閱的必備工具書。 美國電影攝影師協會（ASC）、好萊塢場景照明工會推薦燈光教程，各大*電影學院影視

電影藝術講座

本書主要內容包括電影基本知識、概況，主要電影生產大國近代電影發展史，以及國外電影流派、電影理論問題等...

中國電影產業史

《百年中國電影研究書系》是電影理論界獻給中國電影100周年的一份厚禮,本書是書系的其中一本。電影產業的研究是塊處女地,學術界對它的開發剛剛起步。本書所完成的是對百年電影產業線索的一次梳理,在這一寫作中,秉承著以史實為依據,以文獻為準繩,一切從史料出發,用事實說話的原則...

好萊塢制造-娛樂藝術的力量

好萊塢電影娛樂構成了各國大眾的生活方式并成為其文化想像的重要內容。娛樂本身沒有價值，娛樂的價值在于它能夠開發并滿足大眾身上與生俱來的娛樂本能。電影是一種會講故事的機器，好萊塢則是這個機器的主人。好萊塢電影生產的突出特征就是市場化、大眾化和娛樂化。好萊塢電影是一種電影娛樂，更是一個群眾的表演場所，因此，并不是好萊塢影片本 身就是一個白日夢，好萊塢是觀眾在電影院和好萊塢共同構建了一個白日夢。好萊塢電影始終保持著創新性，并通過與時俱進的方式

中國電影史

《中國電影史》這門課程的目的是向學習電影創作的學生們介紹各個時期主要的藝術運動和藝術思潮、重要的電影藝術家和代表性作品等，以求有助于了解中國電影的歷史發展線索和優秀傳統。為適應教學的需要，我們以教學中現有的影征資料為基礎，著重從藝術發展的角度介紹中國電影的歷史。我們希望這些知識能幫助同學們在將來的創作中更好地繼承和發揚中國的民族電影傳統中有益的經驗，推動中國電影的不斷發展?！　〉纈笆且幻拋钅昵岬囊帳?。19世紀末，當世界文藝從古典時期邁

電影形態學

本書立足于體裁與樣式豐富多彩的當代影視作品，結合我國現有影視創作情況，以前瞻的眼光和科學的態度，認真梳理、細致分析各種影視作品的體裁與樣式，并就未來影視體裁與樣式的發展作出具有預測性的、有依據的理論描述和構想。本書在整合以往研究材料與成果的基礎之上，進行新的學術開掘，為影視創作者的創作實踐提供了富有實用價值的參考，并對蓬勃發展的中國影視文化和世界影視文化提供了具有開創性的理論研究...

她們說-中國當代女導演訪談錄

在《她們說》中，寧瀛、徐靜蕾、李玉、唐曉白、馬儷文、尹麗川……10位影像風格截然不同的女導演講述了她們的從影之路，其中有她們的理智與情感，也有她們的傲慢與偏見，甚至有她們的夢想與冒險。她們靠自己單薄的身體和敏銳的心靈開辟出了獨特的影像風景線...

風格創造-張藝謀電影創作論

可見的人

本書是匈牙利著名電影理論家巴拉茲·貝拉的著作《可見的人一電影文化》（1924）和《電影精神》（1930）的合集。作者力圖用馬克思主義的觀點系統闡述電影美學和社會學，深入探討和分析電影影像、蒙太奇、攝影技巧、聲音和音樂、影片風格諸多方面，在比較有聲電影和無聲電影、預見彩色電影方面也有獨到的見解。這部早期電影美學理論著作至今對研究電影發展史和電影理論仍有重要的參考價值...

電影的秘密 形式與意義

電影自誕生之日起，就逐漸發展出一套與觀眾交流的語匯。然而觀眾是否知道電影的視聽并非都來自真實，而是源于電影人的設計與安排？本書以此為出發點，引導讀者從三方面觸摸電影媒介的獨特性：電影通過怎樣的形式設計構建銀幕世界；觀眾如何理解電影并與之互動；電影如何將藝術性與商業性融于一體。 本書第1版面世于1997年，歷經數次修訂，最終成為一本全面、細致解讀電影魅力的實用教材。作者運用大量形式主義的分析方法，著重闡釋攝影、美術、表演、剪輯、聲音設

中國電影新格局與新發展

科幻電影導論

本書作為新空間科幻電影譯叢系列的第二冊，側重科幻電影這一類型的理論研究與批評方面。 科幻電影在當今時代的影響日益增強，本書探索了科幻是如何從各種異質的元素中建構起來，從而成為一種雜交類型的。有別于傳統的研究方法，作者采用了一種歷史的和文化的方法來進行類型研究，涵蓋了科幻電影的歷史發展，并進行了跨國界的電影考察。 本書也挑戰了人們對該類型邊界的既定認知，涵蓋了極大范圍的影片，從《月球旅行記》《星球大戰》《銀翼殺手》等經典的科幻電影，到

電視劇編劇藝術

電視劇是一門新興藝術。它主要仰仗電視這一大眾媒介進行傳播，很容易走進人們的日常生活中。在諸種當代藝術中，電視劇有著十分廣泛的欣賞群體，對人的思想觀念、內心情感、生活方式、審美趣味、價值取向等方面有巨大影響。本書即是對電視劇創作中的基礎工程——劇本的創作規律、寫作方法、技巧進行較系統的講述。第一、二章著重談電視劇的藝術特性及至各類型劇的優勢；第三、四章剖析劇作元素與創作手法，講了一些基本的創作問題，是本書的重點單元。第五、六、七章分別講

影視美術設計

本書的思考過程，沒有從影視的特性起始，而是從視覺的空間狀態開始，追究到目光本源的問題。本書主要是有關影視美術創作的的，基于影視的特點與時間緊緊相隨的空間觀念，時間結構成為影視區別于其他藝術觀念，影視美術也是基于時間之上的視覺藝術，這種視覺觀念首先是對空間的思考，再次是對色彩表象的情感探求，然后回到影視本身，回到影視美術創作的本身。像貢布里希那樣，以視覺的最原本狀態，傾瀉情感，創作影視美術...

理論與批評：影像傳播中的身份政治與歷史敘事

本書是一部關于電影理論研究的學術專著。全書分為三個部分。所收論文突破了傳統的以電影本體為主要研究對象的理論研究范疇，將電影理論的研究拓展到更廣泛、更深刻的文化、政治、思想語境；特別是對時下正在興起的紀錄電影熱潮的研究，更顯新時期電影發展的新...

電影理論新發展

本書共分為八部分，包括凝視：電影觀眾的受虐傾向、身份認同和幻想；危險的補充和凝視的羨慕目標；破碎的多重性：電影及其話語等...

電影敘事學:理論和實例

本書從當代敘事學的理論角度，考察和闡釋了電影敘事的基本規律和個性特征。對電影敘事的概念和要素，時間和空間，人稱與視點及其基本模式作了較為詳盡、深入的探討。作者將理論闡述與影片本文分析緊密結合，融細讀式的實例分析和理論的建構與闡釋為一體，顯示出理論探索與實踐操作并重的學術特色。 全書立論謹嚴，觀點鮮明，具有理論創新性。 作者對電影敘事的三種時間形態的闡釋，對影片話語的“空間性”與敘事性的背反與融合的描述，對電影敘事中四種敘述人系列

不一樣的白日夢-中西電影藝術比較

本書作者站在電影愛好者的觀賞角度，循著電影發展的脈絡，總結中西電影藝術的相同與不同。書中既有中西電影流派的比較，也有中西具有代表性的電影作品的比較；既有影響中西電影藝術的著名電影人的比較，也有表彰中西電影藝術成就的電影節的比較。作者力圖保持自己的獨特視角——既非“學院派的”，也非極力表現個人好惡的，像他在序言中表述的：面對越來越多的電影，我們要做的是從容的選擇和獨立的思考...

香花毒草——紅色年代的電影命運

本書從紅代會北京電影學院井岡山文藝兵團，江蘇省無產階級革命派電影批判聯絡站，江蘇省電影發行放映公司于1968年1月印發的題為《毒草及有嚴重錯誤電影四百部》的小冊子中，選取具有代表性的11部電影，講述這些電影產生的過程，引起爭論的歷史背景，以及幕前幕后的故事，介紹特殊時期文藝批判帶來的影響，披露不為大眾所知的歷史資料，旨在讓讀者在對這段歷史的黑色幽默一聲嘆息的同時也對文化與社會的關系有所感悟...

理論與批評:電影觀念的演變

本書內容涉及：經典文獻；史學建構；電影工藝；電子媒介；數字技術；視聽文化；電影產業；電影教育；闡釋視野。 ...

感覺與銳敏－－現代電影表演理論研究(上)

看見的世界(斯坦利·卡維爾)

亞洲背景下的日本電影

《亞洲背景下的日本電影》摒棄了電影史內部研究的傳統視點，將日本電影放在韓國、朝鮮、中國內地、香港、臺灣地區這些東亞電影的更大的范圍中重新考慮，超越了單單只是比較影片之間的類似或探討他們的影響關系等層面，在20世紀近代史流變中，驗證電影在這些區域所起到的作用。 ...

個性與共性:中美電影文化比較研究

本書第一章從理論的高度分析闡釋了20世紀90年代以來高科技的飛速發展使電影制作方法正在發生著根本的變化的狀況。尤其是數碼科技新媒體的出現極大地沖擊著傳統的審美方式。第二章追蹤了新近出現的新銳美國電影群體，他們的個性風格與創作取向。他們以新穎的政治，社會美學價值，獨立的電影精神和政治傾向，邊緣人的姿態，暴烈的語言試圖在好萊塢這一電影霸權的王國中尋找一條嶄新的道路。其他章節從經濟、社會的不同層面分析了90年代以來好萊塢對全球大眾文化和電影

電影經濟學-法國128影視手冊

電視往事:中國電視劇五十年紀實

電視，是國家和民族的私生活。 從萬人空巷的《渴望》到詼諧幽默的《我愛我家》，從風靡全亞洲的《還珠格格》到火爆熒屏的《士兵突擊》，從深入敵后的《敵營十八年》到熱血沸騰的《亮?！?，從精致唯美的《上海灘》到大牌云集的《射雕英雄傳》，從古典四大名著《紅樓夢》《三國演義》《水滸傳》《西游記》到草根階層的《武林外傳》，劉慧芳、馮程程、黃蓉、郭靖、小燕子、許三多、李云龍、佟湘玉等記憶中搖曳的影姿和人像走入大眾的視野。陳道明、英達、濮存昕、趙薇

中國電視劇批評的科學精神

本書內容包括：多重視野下的電視劇批評生態、中國電視劇批語的歷史性描述、中國電視劇批評的缺陷、中國電視劇批評的科學內涵、中國電視劇的科學批評環境的塑造等...