西方電影中的性問題

本書收集了16篇關于西方電影中性問題的論文，介紹了西方國家中法律對于銀幕上所表現的性問題的審查法和分級制度以及隨著社會的發展和道德觀念的演變西方電影沖破禁區的過程，本書還結合影片的類別和樣式以及一些當代的代表作分析了影片產生的社會背景、導演的表現意圖及復雜的社會效應?！暗纈壩胄浴弊魑�一个牙w嗟難芯靠翁庠詰鼻翱�分Z幕肪持腥險嫣教指夢侍庖殉傻蔽裰��?..

中國電影.電視

★ 32開平裝，文化藝術出版社出版 ★ 著名作家曲潤海、孫維學擔任總主編，由著名學者編寫 ★ 引導普通讀者進入文化藝術的世...

亞洲背景下的日本電影

《亞洲背景下的日本電影》摒棄了電影史內部研究的傳統視點，將日本電影放在韓國、朝鮮、中國內地、香港、臺灣地區這些東亞電影的更大的范圍中重新考慮，超越了單單只是比較影片之間的類似或探討他們的影響關系等層面，在20世紀近代史流變中，驗證電影在這些區域所起到的作用。 ...

論電影藝術

本書是英國電 理 家林格倫所 的一部系統地 述電 藝術的作品。本書初版一經 世便引起電 界的廣泛注意。 作者扼要地介紹了 片的攝 組織、拍攝過程和技術要素，著重分析了電 藝術各個要素，如故 片的結構、蒙太奇 題、 片的攝 技巧和造型方面的 題、 片中的音響和音樂 題，以及電 演員的技巧等 題。在新版中，作者重又作了部分文字修改工作，并增寫了評 題部分...

刀光俠影蒙太奇:中國武俠電影論

影片的美學

本書研究了當代電影的基本理論問題,從電影形象和電影語言的特性、銀幕的假定性到藝術方法這一極重要的理論問題,對影片的結構、電影劇本、電影與技術進步、現代主義美學等分別進行了闡述...

電影表演心理研究

電影化的想象

《電影化的想象》列舉大量英美現代著名作家的作品,分析了戲劇與電影、小說與電影在創作與改編過程中相互關系及成功和失敗原因...

看見的世界(斯坦利·卡維爾)

電影劇作：教學、創作及理論

本書主要介紹了電影藝術特性、電影與文學、電影劇作研究、電影風格流派研究、名家名作賞析等內容。...

電影美術師的天地

青年朋友們，奉獻給你們的這冊小書，是講述電影美術創作的。其中，當然要涉及到銀幕造型。 當今的時代，是活躍、蓬勃、奮發向上的時代，各種信息正以新的速度和新的形式傳遞著。有鑒于此，作者不打算對有關電影美術的定義、職責范圍等，做些“學究式”的介紹；也沒有寫成一部電影美術創作的理論專著的奢望，只是想在講述電影美術創作的同時，順便談及一些藝術欣賞方面的意見。這樣，或許會給這個較為枯燥的論題，添些趣味。 實在說，我國的電影美學研究

年代學

　　從斯坦·道格拉斯、埃亞-利亞斯?阿赫蒂拉到道格?艾特肯、塔西塔?迪恩以至菲利浦?帕雷諾、皮埃爾?于熱、多米尼克?岡薩雷斯?弗爾斯特這一系的后設電影實驗，讓我們看到了這些當代杰出的藝術家對電影和當代藝術之間關系的深入探索，他們捕捉到了最為扣人心弦的時間的辯證本質，而對這些探索，似乎還鮮有藝術評論來深入把握其影像思考的精髓，丹尼爾?伯恩鮑姆的《年代學》一書即是這種艱難的嘗試。 　　對于本書作者來說，現象學成為觀察最新當代影像實踐的試

光影譯庫:伊文思與紀錄電影

　《伊文思與紀錄電影》收錄了世界各國著名學者（如比爾·尼克斯等）和伊文思研究專家（如吳沃·托馬斯等）從社會、審美等方面研究伊文思紀錄電影的15篇文章。文章的研究范圍從伊文思創作的第一階段“電影詩人”時期的《橋》、《雨》一直到封鏡之作《風的故事》。書中還收入伊文思1931—1963年間寫作的9篇文章，這些論文在歐洲也屬于首次整理發表。本書還附錄了伊文思的生平與創作年表等資料。...

當代世界電影文化(1990-2000)

故事策略 電影劇本必備的23個故事段落

不管你是剛開始寫故事還是你已經有了一些劇本或小說的創作經歷,本書都將為你提供一個創建強有力的電影故事的全新方法,這將使讀者、代理人、制片人和觀眾都為之入迷。美國資深編劇和大學教授埃里克·埃德森(Eric Edson)揭示了在任何一個成功的電影劇本中都會用到的23個環環相扣的段落,以此創建動態且真實的主人公和吸引人的、情感注入的情節。 歸根結底,電影成功的原因就是它們基于相同的故事結構。不管是《盜夢空間》、《阿凡達》、《黑暗騎士》、《朱

雕刻時光

人們到電影院看什么？什么理由使他們走進一間暗室？為了時間：為了已經流逝、消耗，或者尚未擁有的時間。電影創作的實質是什么？一定程度上可以界定為雕刻時光。就好比雕塑家面對一塊大理石，成品的樣子了然于心，然后一點點剔除所有多余的部分。電影人同樣從包含海量生活事實的時間巨塊中剔除所有不需要的部分，只留下能成為電影要素的部分，只留下能清晰描述電影形象的部分?！兜窨淌憊狻肥撬�可夫藟蝙毒壚i?、對藝術盡其一生的求索...

中國電影史

《中國電影史》這門課程的目的是向學習電影創作的學生們介紹各個時期主要的藝術運動和藝術思潮、重要的電影藝術家和代表性作品等，以求有助于了解中國電影的歷史發展線索和優秀傳統。為適應教學的需要，我們以教學中現有的影征資料為基礎，著重從藝術發展的角度介紹中國電影的歷史。我們希望這些知識能幫助同學們在將來的創作中更好地繼承和發揚中國的民族電影傳統中有益的經驗，推動中國電影的不斷發展?！　〉纈笆且幻拋钅昵岬囊帳?。19世紀末，當世界文藝從古典時期邁

中國電影與意境

本書主要從中國傳統藝術與美學所追求的意境的角度來研究中國電影藝術，涉及電影藝術的編劇、導演、表演、攝影、錄音和美術等方方面面，但更側重于從意境的角度來研究中國電影的劇作藝術。本書凝聚了兩位作者多年來在北京電影學院從事教學及研究的心得體會，全力探究和闡發中國電影的意境之美，集中論述了意境與中國傳統詩學、西方現代詩學，以及意境與電影時空、電影畫面、電影聲音、電影敘事和電影風格等諸多饒有興趣的電影美學問題...

理論與批評：影像傳播中的身份政治與歷史敘事

本書是一部關于電影理論研究的學術專著。全書分為三個部分。所收論文突破了傳統的以電影本體為主要研究對象的理論研究范疇，將電影理論的研究拓展到更廣泛、更深刻的文化、政治、思想語境；特別是對時下正在興起的紀錄電影熱潮的研究，更顯新時期電影發展的新...

日美歐比較電影史

山本喜久男(1931～),日本早稻田大學文學系教授:本書是用歷史比較方法進行電影研究的成功嘗試。主要論述從電影開創之初到1940年,日本電影在歐美電影的影響下發展、獨立的過程...

電影創作類型論

本書是一部探討電影創作的專著。其特點有三：其一，摒除各類影片表象、形式上的區別，迥異于同類著作，從審美（悲劇、喜劇、正劇）與創作方法（再現、表現）兩大層面，對電影創作類型進行了重新梳理與界定；其二，在較深入的理論探討同時，又有切實的創作經驗的融合，使電影研究領域的“形而上”與“形而下”兩方面得以結合；其三，將具有針對性的理論闡述與相關類型作品的實證剖析相結合，既有較深切的學術論辯與指認，又通過對具體影片創作的分析解剖，使創作者及研究者

日本映畫驚奇:從大師名匠到法外之徒

能夠對一個國家有著多面向的社會及文化認識，閱讀其電影時，自然可以有更深刻透徹的理解，撰寫《日本映畫驚奇》的湯禎兆無疑是這方面的達人。他的日本文化觀察書寫早在香港成了一家之言，甚受讀者歡迎。這回見他在內地出版首部有關日本映畫的研究著作，說來是內地日本電影愛好者的喜訊，也必定給近年渴求深度日本電影文化讀物的讀者帶來驚喜?！度氈居郴�惊奇》见证另灷祯兆漫长的葰志映画观影岁�?，當中既有他對日本映畫的執迷（這于亦是影迷的他來說無疑是一種幸福），亦

蔡瀾談日本-日本電影

本書主要內容包括: 片岡千惠藏、岡崎宏三、勝新太郎、石原裕次郎、石原慎太郎、梅毒導演、倍賞美津子、問故交、助手、小津安二郎、和田夏十、黑澤明等...

鏡頭后面的世界-中國電影攝影師研究

這是一部從歷史研究的角度，以電影攝影藝術理論為基礎，以電影攝影師的創作作品和創作理念為研究對象的論文集。 本論文集主要研究了20世紀80—90年代在中國電影攝影創作實踐中有代表性的攝影師，其中既包括王啟明、許琦等40年代從影、在中國電影界德高望重的老一輩攝影師，也包括魏鐸、鮑蕭然、楊光遠、李晨聲等在中國新時期電影初期創造了輝煌的老一輩攝影師，還包括曾念平、張藝謀、顧長衛、侯詠、呂樂、穆德遠、張黎、馬德林等一批在中國電影走向國際影壇時做

影像·探索人生-對話新銳導演

本書分為兩部分。新銳影人訪談：所收錄的徐靜蕾、陸川、王小帥、賈樟柯、霍建起眾多新銳導演的影像人生訪談錄。新銳影人研究：主要收錄的是新銳導演對電影行業的一個學術理論研究，順帶闡明自身的一些電影觀點。 這是對中國新銳影人影片的全面歸檔。本書所收錄的徐靜蕾、陸川、王小帥、賈樟柯、霍建起眾多新銳導演的影像人生訪談錄，這些新銳導演是現階段活躍在中國電影界的年輕血液，最具活力一代。展示給讀者的訪談記錄大多是第一次國內公開發表，可以說這是

改編:從文學到影像的審美轉換

本書以藝術審美作為立論的支點，著重探討了現代藝術的一個重要命題：文字和語言的美感如何轉化成影像的美感，即如何實現從文學到影像的審美轉換。作者以世界文學和世界影視的改編作為參照系，把研究的范圍集中在中國現當代文學和電影作品上，從魯迅的《阿Q正傳》到沈從文的《邊城》，從古華的《芙蓉鎮》到阿城的《棋王》，在歷史的層面上簡捷地勾勒出文學和電影在審美觀念上的變化，同時以中國第四代、第五代電影導演的藝術追求作為重點觀照對象，通過《黃土地》、《紅高

當代好萊塢-電影風格與全球化市場策略

90年代以來，電影研究的視點發生了巨大的轉移，長期盛行的結構主義、符號學等理論運動的科學性在新時期受到了學術界的質疑和挑戰，尤其在西方，隨著多元社會的建構，一個前所未有的“跨學科”、“跨領域”、“跨民族”的研究正在大規模地展開。隨之產生了一批以反權威為特征的理論與觀念，如“中觀理論”和前面提到的“跨學科”理論等。近幾年來，特別是隨著經濟全球化的深入，“跨地域”、“跨文化”的研究如日中天，發展迅速。這一方面顯示著電影研究文化向全球化語境

電影電視歌曲·音樂劇和經典歌劇選曲

人類歷史，音樂藝術的發展、積累、總是從低到高，從小到大，從窄小到寬廣，從不夠科學到科學……盡管其中有社會變革和階段選擇的問題，但凡是對人類有幫益的，起過進步作用的，對精神文明有意義的優秀藝術，總是長期地多方面在起作用。藝術積累，藝術中有些科學的因素，藝術上的美學問題等等，都是非常復雜微妙的。人類青年時代的“神話”，早期的民間音樂、詩歌，……直到現在，依然為人們提供美的享受，豐富人們的想像力。美感教育，對廣大的音樂愛好者來說，是非常重要

中國電影的類型研究

中國電影的類型研究，意味著對電影的敘事傳統和集體語言模式進行結構研究，意味著在某種特定題材的敘事過程中總結類似和重復的表現形式，包括相關的故事公式，定型化的人物，成規化的沖突和解決方案。 革命歷史片、工業片、農業片、反特片、通俗劇、喜劇是中國當代電影的主要電影類型，也是最重要的流行公式。 四十年來中國當代電影類型為適應社會主義意識形態的要求而進行了歷次變革，幫助公眾去界定迅速演變的社會現實，找到社會現實的意義，支撐公眾所共

外國電影史

本書作者首先明確指出電影作為20世紀科學技術產物的特點。書中還指出，電影的美學是建立在科學技術的基礎上的。作者強調了在各個歷史階段，記錄電影的發展，尤其是幾次大的記錄電影運動，對故事電影的發展的重大影響，以及各時代的流派的一脈相承的關系。對好萊烏電影的發展是從電影工業的發展來討論的。這是完全準確的。另外，把前蘇聯最早期的電影大師門，如愛森斯坦、普多夫金等人的電影活動歸為20年代先鋒主義電影運動的一個重要分支，也是非常重要的。長期以來，

你的劇本遜斃了-100個化腐朽為神奇的對策

　　這是一本實用性很強的劇本寫作指導書籍，作者融寫作課教程之學院派精神與劇本寫作之編劇實戰經驗于一爐，預設出與讀者進行對話的情境，列舉包括作者本人作品在內的大量劇本實例，將好萊塢劇本的寫作訣竅娓娓道來。從故事本身的構思、人物、場景、結構等元素的營造，到寫作過程中格式、設備、改寫習慣等要素的羅列，再到賣出劇本時電影業的慣例、習性、“內幕”等特點的大揭露……100 個常見問題，作者均給予解答，涵蓋編劇流程方方面面，形式內容，悉皆具備，旨

可見的人

本書是匈牙利著名電影理論家巴拉茲·貝拉的著作《可見的人一電影文化》（1924）和《電影精神》（1930）的合集。作者力圖用馬克思主義的觀點系統闡述電影美學和社會學，深入探討和分析電影影像、蒙太奇、攝影技巧、聲音和音樂、影片風格諸多方面，在比較有聲電影和無聲電影、預見彩色電影方面也有獨到的見解。這部早期電影美學理論著作至今對研究電影發展史和電影理論仍有重要的參考價值...

想象與藝術精神：歐洲電影導演研究

本書是中外學者近20年來關于歐洲電影研究的文集，其論文通過對近二十年來幾位電影大師的解讀，展示了歐洲電影研究的軌跡...

中國電影批評史

本書有如下特點：1.從總的發展規律來看，中國電影批評發展的九個時期，實際上可以歸納為三大階段，即從電影的社會學批評走向電影的本體批評，最后走向電影的文化批評。應該說，這顯示了中國電影批評不斷走向深刻、走向博大、走向進步的歷史命運。2.電影批評也是對影四要素，即對由影片創作者、影片、宇宙和影片觀眾所構成的框架的批評。中國電影批評基本上走過了一條由影片“宇宙”批評向“影片”批評，最后走現對四要素的全面批評和關系互動批評的道路。至此，電影批

1977年以來中國喜劇電影研究

從電影看:當代藝術的電影痕跡與自我構建

《從電影看：當代藝術的電影痕跡與自我建構》一書集結了眾多中國大陸、中國臺灣以及外國電影領域內的專家所撰寫的評論文章、電影文獻以及理論研究論文，同時配合大量展覽影像等圖片視覺資料。是國內目前在當代藝術電影領域內最權威、最具影響力的一部資料文獻集...

妙手"偶"得-中國定格動畫

《中國定格動畫(妙手偶得)/動畫館》是目前國內如此系統，全面介紹中國定格動畫的第一本專著。作者歷時幾年，除了收集資料，還不辭辛苦，對老一輩動畫藝術家進行了訪談，掌握了珍貴的第一手資料。本書稿文筆流暢，具有重要的學術價值和較高的收藏價值。 ...

窮途末路的電影

《窮途末路的電影》為我們講述了八位藝術家在四十年之間為美國獨立電影注入的生機與活力。每一位影人的生活，每一位影人的作品，都會讓我們的目光重新聚焦在紐約和舊金山那些曾經為藝術而爭論不休的騷動場面。講述了許多偶然間發生的奇妙故事，講述了那些游走在社會指責邊緣的生命，以及為一種藝術形式的發展所付出的努力與堅持。 書中內容一共分為八個部分，分別介紹了美國的八位先鋒電影人及他們的生平。本書從一個側面反映了美國近二十年來的先鋒電影發展狀況，在內容

香港電影10年

本書是為了紀念香港回歸10周年，深入透析香港電影發展的新態勢所著的，書中收錄了“融合與發展——香港回歸十周年電影研討會”上的多篇優秀論文，它們以“融合與發展”為中心命題，圍繞“香港回歸”這個關鍵詞，從產業、文化、創作等三個方面探討香港回歸以來電影的發展變化，香港電影與內地電影的相互影響，香港電影如何逐步與內地電影融合、成為中國電影的重要組成部分，在中國電影新局面中扮演著重要角色，以及香港電影的未來發展趨勢等議題。該文集集中反映了近年來

藝術經典電影是什么?

本書依據很好不錯版本，遴選包括《查理·卓別林》《凡爾杜先生的神話》《〈舞臺春秋〉，或者，莫里哀之死》《海報女郎的形態學研究》等28篇名文。通過這本著作，我們可以清晰地看到巴贊始終堅持電影本體研究，所寫文章涉及電影本體論、電影社會學、電影心理學和電影美學等諸多話題，為他贏得了“電影的亞里士多德”的崇高榮譽。他推崇電影現實主義美學，并提出了“電影是現實的漸近線”和場面調度理論。在巴贊與《電影手冊》的推動下，法國電影在二戰后興起了新浪潮運動

電影劇作的行動統一論

本書圍繞著電影藝術學的本質探研這個目標，將目光鎖定在電影劇作的整合機制上，試圖探索出電影獨立于其他藝術門類、更超越一般電影視聽形態的——電影藝術層面上的藝術本體規律。 本書力圖重新樹立電影在精神層面的主導性——即在包括電影文化、電影的流通放映、電影商業以及電影社會學和心理學批評等所有分支領域在內的大的電影學范疇當中，電影藝術學仍然占據主導地位；電影劇作思維和基礎的電影劇作形態仍然決定著一切電影分支學科的源出…...

電影學:基本理論與宏觀敘述

本書為國內第一部比較嚴格遵循學科劃分原則而完成的電影學著作，本書在闡述電影學的產生與確立的歷史沿革和重要意義的基礎上，全面論述了電影學研究的基本構架，概要介紹了電影九大下屬分科（電影哲學、電影美學、電影藝術學、電影心理學、電影社會學、電影符號學、電影經濟學、電影史學和電影批評研究）的主要研究方向與研究內容。在介紹中注意吸收國內外電影研究的已有成果。在許多方面都包括了作者的創造性研究...

影視文化傳播

人文思潮為影視發展開拓了天地，而影視為人文思潮的傳播提供了容易為大眾所接受的藝術形式。兩者互相促進，共同繁榮。影視文化傳播的效果與人文精神是成正比的。 本書把人文思潮作為影視文化傳播的內核，并且結合數字化及影視文化體制改革來探討影視文化傳播...

電影藝術講座

本書主要內容包括電影基本知識、概況，主要電影生產大國近代電影發展史，以及國外電影流派、電影理論問題等...

世界電影藝術發展史教程

本書內容包括：世界電影藝術發展概述；法國電影；意大利電影；德國電影；瑞典電影；英國電影；西班牙電影等多個國家的電影發展歷史...

表現與創造的馳騁:現代電影表演創作論

本書集中體現了北京電影學院表演分院多年來教學與創作的研究成果和實踐總結，其構架既映射出一個較為完整科學的表演理論體系，又表現出這一藝術領域中多學派、多角度、多方法的學術氣氛和活躍的創作空間...

百年中國電影理論文選 (最新修訂版)(全二冊)--中國文庫.藝術類

★ 32開平裝，文化藝術出版社2005年出版★ 凝聚了眾多影人、學者對百年來中國電影發展的深入理解，基本勾勒了百年來電影理論發展的知識譜系★ 每篇文章之前，均有相關作者與文章內容的導讀，文后則注明了文章出處，以供讀者參考★ 映射了歷歷銀幕和歲月往事，同時也為電影研究者提供了有益的思維方式和理論依據★ 主編丁亞平：中國藝術研究院電影電視藝術研究所所長，國內培養的首屆電影學博士本書較為全面地收入了1897-2001年間有代表性的中國電影理

沙蕙  /  2005-10-01  /  湖南文藝出版社